NecromanceR
New member
Çocuğun ilk oyunlarından biri ölümdür. Kulağa kasvetli geliyor ve aslında elinizi göğsünüze, aynı derecede gerçek dışı bir kurşun yarasının hayali yarasına koymak ve yapmacık bir ses tonuyla “Ölüyorum” gibi bir şey haykırmak kadar basit bir şeyden başka bir şey değil. , gözleriniz kapalı olarak kendinizi yere bırakın. Çocuklar ölü taklidi yaparken daima gözlerini kapatırlar çünkü belki de uykunun ve ölmenin rüyalar bölgesi olduğundan şüphelenirler. Bir çocuk ölmeyi oynadığında aslında radikal bir şekilde başka biri olmayı oynuyor çünkü ölüm tanımı gereği ötekidir, temsil edilemeyendir, yabancıdır. Çocuk yalanlar yüzünden ölür çünkü bu belki de tek imkansız olana yaklaşmanın tek gerçek yoludur. Kulağa acımasız geliyor ve bu sadece bir oyun. 'Toz olacak', Carlos Marqus-Marcet tarafından, Bir oyun veya basit bir temsil olarak anlaşılabilir. Veya her ikisi de. Hatta provokasyonun son başyapıtlarından biri olarak. Bir kadın ölmeye karar verir. Hastalık onu rahatsız ediyor. Sevgilisi onu takip etmeye karar verir. Aşk bunu yapabilir. Ve birlikte gönüllü olarak ölürler, tam olarak mutlu olmasa da. Veya evet.
La Seminci 69. edisyonunda açılışını Bu şiirsel, çarpıcı ve kansız anıt, mümkün olan tüm amaçların sınırına kadar. Bu sondan başlıyor. Film, Toronto Festivali'nin Platform bölümünde en büyük ödülü kazandı ve nedenini hala bilmiyorum, 'ParıltılarPilar Palomero tarafından ve 'Yan odaPedro Almodvar'ın yazdığı, aslında ölümle ilgili nadir ve muhteşem bir üçleme. Gerçi gerçekte aynı ölümün eşiğinde yaşamın coşkusundan bahsetmek daha mantıklı olur. Ancak tesadüflerin ve ödüllerin ötesinde yönetmenin son teklifi ne oldu? '10.000 KM' herhangi biri 'Anakara' mucizesidir En alışılmışın dışında formatlarda bir trajedi olarak kurgulanmış, en klasik geleneklere sahip bir müzikal. Kulağa muazzam, orantısız ve bir bakıma saygısızlık gibi geliyor ve aslında öyle. İşte bu ve bu sadece bir oyun, tüm oyunların en kaçınılmazı ve en üzücü olanı.
Hikaye, kocaman bir Angela Molina tarafından her zamanki gibi aynı kırık sesle hayata döndürülen bir kadının hikayesi anlatılıyor. Ölümcül bir hastalıkla boğuşuyor. İsviçre'ye gitmek ve orada bir yardımlı intihar derneğinin yardımıyla ölümünü canlandırmak istiyor. Ama bunu sonsuza kadar yap. Bu sadece ölüm kadar temsil değil. Kocası ve partneri 40 yılı aşkın bir süredir yalnız bırakılmayı reddediyor. Ve ölen birine eşlik etmenin tek yolu olarak ona eşlik ediyor. Ölme. Arkalarında bir aile ve daha birçok şey, arkalarında ise onlara rağmen, onlara karşı ve onlarla birlikte devam eden koca bir hayat var.
Marqus-Marcet, tabiri caizse, yürüdüğü yolun tam tersi bir yola giriyor.Gelecek günler. Yani bu, bir çocuğun gelişini, teatralleştirmeyi, gerçek aktörlerin bedeninde gerçek bir doğumla gerçek bir çocuğun gelişini takip etmekle ilgiliydi. Ve bunu, gerçeklik olarak adlandırmanın zamanı gelen bu gelenekten ve resmi koddan yola çıkarak yapın. Ya da verismo, hatta yaşamın kendisinden baskın çıkmasını temsil etmekle ilgiliydi. Şimdi soru şu: Ölüm, yani temsil edilemeyen şey nasıl temsil ediliyor? Ve işte tam burada yanıt geldi 'Toz olacak' tüm ihtişamıyla parlıyor. Başlangıçtaki çocuklar gibi, barok İspanyolların ve ölüme bu kadar takıntılı olanların bize öğrettiği gibi, 'Toz olacaktemsili karakterinin (öteki olma) bilinçli bir temsili olarak sunulmaktadır. Ve seyircilerin şaşkın gözleri önünde, María Arnal'ın takıntılı ve heyecan verici müziği ve La Veronal kolektifinin ateşli ve kırık koreografileriyle el ele, film, türlerin en gerçekdışı, en yapay, en bilinçlisi olan göz kamaştırıcı bir müzikal haline geliyor. Temsiliyetin temsili.
Yönetmen, her şeyin dördüncü duvarın diğer tarafında (hayatta, daha fazla ilerlemeden) hayatlarında (gerçek hayatta) gönüllü olarak ölmeye karar veren (buna intihar demeyin) iki oyuncuyla sahnede bir atölye çalışmasıyla başladığını söylüyor. ado). Yani gerçek olacak ölümü kurguya dönüştürmekti amaç. Bu ya da başka bir deyişle, kaçınılmaz olarak gerçekleşecek olanın sahnelenmesiyle ilgiliydi. Aniden, üstkurmaca, kurgu ve hayatın kendisi (muhtemelen daha barok) arasında gidip gelen film projesi, kahramanların hastalığı nedeniyle yarıda kesildi. “Diğer fikir doğal olarak ortaya çıkana kadar bu prodüksiyonun yasını tutmak zorunda kaldık” diye itiraf ediyor. Yani, yönetmenin kendisi, Clara Roquet ve Coral Cruz arasındaki bir senaryonun yardımıyla temsili sınıra kadar şiddetlendiriyor. Eğer kaybolursan, beni suçlama. Bugüne kadar hiç kimse ölümü bu kadar iyi açıklayamadı.
Yönetmen Carlos Marques-Marcet, 'Polvo serán'ın Valladolid'deki sunumunda Angela Molina ve Alfredo Castro arasında.Nacho GallegoEFE
Film, Mark Sandrich'in Fred Astair ve Ginger Rogers'la birlikte çektiği en klasik müzikalden, aksiyonu asla bozmayan zarafet ve kolaylığı kendine özgü bir hale getirmek ve hatta ondan çalmak istiyor, böylece her şey akıyor. Hatta hipnotik koreografilerinde yıldızlara yakın olduğu kadar dünyadan da Busby Berkeley'den alıntılar yapmaya cesaret ediyor. Ve tüm bunlar, biçimleriyle zarif ve zarif olduğu kadar yürek parçalayıcı olduğu kadar derin, rahatsız edici olduğu kadar da aydınlık, klasik bir havası olan bir tragedyanın etrafında örgütlenmiş. Bu beyin yıkamayla ilgili değil, sadece cesaretle ilgili. Ve bu onun en büyük erdemidir. 'Toz olacak (barok yazarlarımızın en nihilistlerinden alıntı yapmak tesadüfi değildir) her şeyden önce her şeyin sınırında bir risk alma egzersizidir: anlaşılır, yüce, gülünç, dehşet verici ve hatta kahkaha.
Marqus-Marcet için salgından bu yana her şey değişti. “Hayatla ilişkimiz farklı çünkü ölüm bizim için çok mevcut hale geldi” diyor. Marquis-Marcet'ye göre ölüm (tıpkı uyku gibi), devrimlerin olmadığı üretken bir dünyada en devrimci şey haline geldi. “Bir arkadaşım, mümkün olan tek iki anti-kapitalist faaliyetin uyumak ve ölmek olduğunu söylüyor. Bunlar en az üretken olanlardır.” Unutma. Marqus-Marcet'e göre ölümü yeniden düşünmek ve belki de kişinin ölümlü olduğunu bilme şeklindeki kadim jesti yeniden ele almak ve dolayısıyla kişinin kendi ölümü üzerinde bir vasiyetname ile kontrol sağlamak gerekiyor. “Ölümle ilişkimizin nasıl değiştiğini anlatan bu kadar açıklayıcı çok az okuma var.Batı'da ölümün tarihi', Philippe Aris tarafından” tavsiyesinde bulunuyor. Ve söylerken, hatırlayıp tavsiye ederken bir dilek bırakıyor: “En kötüsü bazı şeyleri konuşamamaktır.”
Çocukların büyük bir kükremeyle ölümü hayal etmesiyle Seminci yeni başlıyor. Ve daha iyi bir kapanış hayal etmenin bir yolu yok.
La Seminci 69. edisyonunda açılışını Bu şiirsel, çarpıcı ve kansız anıt, mümkün olan tüm amaçların sınırına kadar. Bu sondan başlıyor. Film, Toronto Festivali'nin Platform bölümünde en büyük ödülü kazandı ve nedenini hala bilmiyorum, 'ParıltılarPilar Palomero tarafından ve 'Yan odaPedro Almodvar'ın yazdığı, aslında ölümle ilgili nadir ve muhteşem bir üçleme. Gerçi gerçekte aynı ölümün eşiğinde yaşamın coşkusundan bahsetmek daha mantıklı olur. Ancak tesadüflerin ve ödüllerin ötesinde yönetmenin son teklifi ne oldu? '10.000 KM' herhangi biri 'Anakara' mucizesidir En alışılmışın dışında formatlarda bir trajedi olarak kurgulanmış, en klasik geleneklere sahip bir müzikal. Kulağa muazzam, orantısız ve bir bakıma saygısızlık gibi geliyor ve aslında öyle. İşte bu ve bu sadece bir oyun, tüm oyunların en kaçınılmazı ve en üzücü olanı.
Hikaye, kocaman bir Angela Molina tarafından her zamanki gibi aynı kırık sesle hayata döndürülen bir kadının hikayesi anlatılıyor. Ölümcül bir hastalıkla boğuşuyor. İsviçre'ye gitmek ve orada bir yardımlı intihar derneğinin yardımıyla ölümünü canlandırmak istiyor. Ama bunu sonsuza kadar yap. Bu sadece ölüm kadar temsil değil. Kocası ve partneri 40 yılı aşkın bir süredir yalnız bırakılmayı reddediyor. Ve ölen birine eşlik etmenin tek yolu olarak ona eşlik ediyor. Ölme. Arkalarında bir aile ve daha birçok şey, arkalarında ise onlara rağmen, onlara karşı ve onlarla birlikte devam eden koca bir hayat var.
Marqus-Marcet, tabiri caizse, yürüdüğü yolun tam tersi bir yola giriyor.Gelecek günler. Yani bu, bir çocuğun gelişini, teatralleştirmeyi, gerçek aktörlerin bedeninde gerçek bir doğumla gerçek bir çocuğun gelişini takip etmekle ilgiliydi. Ve bunu, gerçeklik olarak adlandırmanın zamanı gelen bu gelenekten ve resmi koddan yola çıkarak yapın. Ya da verismo, hatta yaşamın kendisinden baskın çıkmasını temsil etmekle ilgiliydi. Şimdi soru şu: Ölüm, yani temsil edilemeyen şey nasıl temsil ediliyor? Ve işte tam burada yanıt geldi 'Toz olacak' tüm ihtişamıyla parlıyor. Başlangıçtaki çocuklar gibi, barok İspanyolların ve ölüme bu kadar takıntılı olanların bize öğrettiği gibi, 'Toz olacaktemsili karakterinin (öteki olma) bilinçli bir temsili olarak sunulmaktadır. Ve seyircilerin şaşkın gözleri önünde, María Arnal'ın takıntılı ve heyecan verici müziği ve La Veronal kolektifinin ateşli ve kırık koreografileriyle el ele, film, türlerin en gerçekdışı, en yapay, en bilinçlisi olan göz kamaştırıcı bir müzikal haline geliyor. Temsiliyetin temsili.
Yönetmen, her şeyin dördüncü duvarın diğer tarafında (hayatta, daha fazla ilerlemeden) hayatlarında (gerçek hayatta) gönüllü olarak ölmeye karar veren (buna intihar demeyin) iki oyuncuyla sahnede bir atölye çalışmasıyla başladığını söylüyor. ado). Yani gerçek olacak ölümü kurguya dönüştürmekti amaç. Bu ya da başka bir deyişle, kaçınılmaz olarak gerçekleşecek olanın sahnelenmesiyle ilgiliydi. Aniden, üstkurmaca, kurgu ve hayatın kendisi (muhtemelen daha barok) arasında gidip gelen film projesi, kahramanların hastalığı nedeniyle yarıda kesildi. “Diğer fikir doğal olarak ortaya çıkana kadar bu prodüksiyonun yasını tutmak zorunda kaldık” diye itiraf ediyor. Yani, yönetmenin kendisi, Clara Roquet ve Coral Cruz arasındaki bir senaryonun yardımıyla temsili sınıra kadar şiddetlendiriyor. Eğer kaybolursan, beni suçlama. Bugüne kadar hiç kimse ölümü bu kadar iyi açıklayamadı.
Yönetmen Carlos Marques-Marcet, 'Polvo serán'ın Valladolid'deki sunumunda Angela Molina ve Alfredo Castro arasında.Nacho GallegoEFE
Film, Mark Sandrich'in Fred Astair ve Ginger Rogers'la birlikte çektiği en klasik müzikalden, aksiyonu asla bozmayan zarafet ve kolaylığı kendine özgü bir hale getirmek ve hatta ondan çalmak istiyor, böylece her şey akıyor. Hatta hipnotik koreografilerinde yıldızlara yakın olduğu kadar dünyadan da Busby Berkeley'den alıntılar yapmaya cesaret ediyor. Ve tüm bunlar, biçimleriyle zarif ve zarif olduğu kadar yürek parçalayıcı olduğu kadar derin, rahatsız edici olduğu kadar da aydınlık, klasik bir havası olan bir tragedyanın etrafında örgütlenmiş. Bu beyin yıkamayla ilgili değil, sadece cesaretle ilgili. Ve bu onun en büyük erdemidir. 'Toz olacak (barok yazarlarımızın en nihilistlerinden alıntı yapmak tesadüfi değildir) her şeyden önce her şeyin sınırında bir risk alma egzersizidir: anlaşılır, yüce, gülünç, dehşet verici ve hatta kahkaha.
Marqus-Marcet için salgından bu yana her şey değişti. “Hayatla ilişkimiz farklı çünkü ölüm bizim için çok mevcut hale geldi” diyor. Marquis-Marcet'ye göre ölüm (tıpkı uyku gibi), devrimlerin olmadığı üretken bir dünyada en devrimci şey haline geldi. “Bir arkadaşım, mümkün olan tek iki anti-kapitalist faaliyetin uyumak ve ölmek olduğunu söylüyor. Bunlar en az üretken olanlardır.” Unutma. Marqus-Marcet'e göre ölümü yeniden düşünmek ve belki de kişinin ölümlü olduğunu bilme şeklindeki kadim jesti yeniden ele almak ve dolayısıyla kişinin kendi ölümü üzerinde bir vasiyetname ile kontrol sağlamak gerekiyor. “Ölümle ilişkimizin nasıl değiştiğini anlatan bu kadar açıklayıcı çok az okuma var.Batı'da ölümün tarihi', Philippe Aris tarafından” tavsiyesinde bulunuyor. Ve söylerken, hatırlayıp tavsiye ederken bir dilek bırakıyor: “En kötüsü bazı şeyleri konuşamamaktır.”
Çocukların büyük bir kükremeyle ölümü hayal etmesiyle Seminci yeni başlıyor. Ve daha iyi bir kapanış hayal etmenin bir yolu yok.