NecromanceR
New member
Görmek Megalopolisile ilgili Francis Ford Coppolaherhangi bir film hayranı, gerçek inananlar veya sadece Cumartesi geceleri içindir, Tüm sadıklar için ayine nasıl katılabilirim?. Ama sadece herhangi bir kütle değil. Bunun yerine, Vatikan'da bizzat Papa tarafından ve Santo Domingo de Silos'un Benedictine rahiplerinin Kyrie eleison şarkısını söylemesiyle kutlanan bir gece yarısı ayinidir. Amin. Bu, bir kuyruklu yıldızın geçişini izlemeye eşdeğer bir şey demek. Kendimizi konumlandırmak için Cannes Film Festivali (sinemadaki Roma tapınağına en yakın şey) zaten görülemeyeceğine karar verdi. Ve sabahın çok erken saatlerinde, 7.30 civarında, gazetecilerin kullanımına bazı otobüsler ayırdı. banliyölerdeki en büyük IMAX ekranına doğru ilerliyorcannois'. Geri kalan günlerde izlenebilecek olan Festival Sarayı (film IMAX formatında çekilmemiştir) yeterli olmadı. Tanıtım hamlesi mi? Yani.
Seans bir saat sonra başladı ve şu anda gösterimin üzerinden birkaç saat geçmesine rağmen durum net değil. tamamen hayal kırıklığı yaratıp yaratmadığı ya da deneyimin alışılmadıklığı nedeniyle yeni bir çağa ya da artık anlaşılmaz bir evrene açılan kapı olup olmadığı. Kesinlikle ikisi de. Ve yaşayan en büyük film yapımcısının (veya onlardan birinin) tüm hayatı boyunca yatırım yaptığı (80'lerde bunun hakkında konuşmaya başladı) ve tüm birikiminin (kabul edilen maliyet 120 milyon) olduğu film olmasına bakılmaksızın, yani mutlaka bu sırayla olması gerekmez, külfetli, kendini beğenmiş, dengesiz, rahatına düşkün, kibirli ve hatta çirkin (çok çirkin). Acıtmak. Ve daha da acı veriyor çünkü bu, filmin son posterinde de duyurulduğu gibi, açıkça sorumlu olan kişinin iradesidir. Kıyamet Şimdi, Baba, Konuşma…
Bu doğru, ilk kez Coppola eski canlı sinema teorisini uygulamaya koyuyor. Ve bunu söylüyoruz çünkü ne yazık ki dağıtımcının da onayladığı gibi film İspanya'da gösterime girdiğinde bu görülmeyecek. Belirli bir anda, projeksiyon kesintiye uğrar ve genel bir sürpriz olarak, bir şeyin bozulduğunu duyurmak için değil, filmin başkarakterine doğaçlama bir gazeteci olarak felaketi nasıl yeniden inşa etmeyi planladığını sormak için odada bir aktör belirir. ekranda meydana geldi (bu bir felakete işaret ediyor, bayılma değil, ama çok fazla şüphe var). Bu bir meta-sinematik yansıma ya da pirandelliana (ki ben de öyle yapıyorum), ama daha ziyade şu kadar incelikli bir şey: silinmez bir tanımla bir projede hata olasılığının getirilmesi ve bir film prodüksiyonu gibi kendi içine kapandı. Parlak. Kimse geldiğini görmedi. Ne yazık ki bu endişe verici keşif Cannes'a özel.
Megapolis Yapım tarihini kendi olay örgüsüyle, başkarakterin geleceğiyle yönetmenin geçmişiyle paralel yürütüyor. “Geçmişten gelen bir adamın geleceği inşa etmesi” duyuluyor. Konu, Adam Driver'ın canlandırdığı ve yönetmenden ayrılması her zaman imkansız olan ileri görüşlü bir mimarın etrafında dönüyor. Komik an, gelecekteki oğluna ne isim vereceğini açıkladığında ve adını, aslında Francis'i söylediğinde gelir. Onun fikri, henüz çökmüş olanın enkazından ideal bir şehri yeniden inşa etmektir, ancak bu, bir Sovyet uydusunun (evet, hâlâ SSCB'dendir) patlamasından çok önce zaten çöküş belirtileri gösteriyordu. Sanatçının işi “boşluğa sıçraması” tekrarlandıkça zamanı durduruyor. Ve bu filmin içinde de dışında da aynı derecede iyi gidiyor; Driver'ın karakterinden ziyade Coppola için.
'Megalpolis' kadrosu Cannes kırmızı halısında fotoğrafçıların önünde poz veriyor.ANTONIN THUILLIERAFP
Düşman ya da düşman, hayat veren belediye başkanıdır Giancarlo Esposito ve kimin kızı etki sahibi (Nathalie Emmanuel) hem sanatçının çocuklarının annesi olmayı hem de babasının nefretinin susturucusu olmayı istiyor. Daha fazla açıklama istemeyin, çünkü hiçbiri yok ve var olanlar da kafa karıştırıcı ve bunaltıcı. Oyuncu kadrosunun geri kalanında Aubrey Plaza, Dustin Hoffman, Jon Voight ve Laurence Fishburne yer alıyor. Hepsi ve Kendini boykot etmeye o kadar kararlı bir Şii LaBeouf ki bu çok dokunaklı.
Ve tüm bunlar, aslında Cicero ve Catiline zamanlarındaki Roma Cumhuriyeti'nin bir kopyası olan geleceğin Amerika Birleşik Devletleri'nde bulunuyor. Filmin alt başlığı “Bir Masal”dır. Ne öğrendik Catilinaria'lar edebiyat lisesinde, işte orada. Ve bir adım daha ileri giderek diyaloglardan biri Latince. Beşeri bilimlerin faydasız olduğunu kim söyledi?
Önemli olan zamandır. Her zaman olduğu gibi tek olmakla övünen bir sanatsal çalışmada. Geçmiş şimdide yeniden üretilir ve geleceği duyurur. Ve yalnızca yaratılışın ve sevginin gücü keyfiliğin aralıksız evrimini durdurabilir. Bu mantık üzerine kurulu bir arsa canlı tablolaraz ya da çok empresyonist ve kesin olmayan, birbirinden kopuk resimlerden oluşan ve bunların pek de ilham kaynağı olmayan bir ürün olduğu söylenebilir. çok daha sıradan bir olay. Buradaki fikir, anlatının boşluğunu belirginleştirmek için anlatıdan vazgeçmek ya da filme Tarihin anlamı üzerine bir düşünce katmak değil, hayır, sadece Kimse işleri düzene koyma zahmetine girmemiş gibi görünüyor. Bu nedenle film her zaman bir o kadar kendini küçümseyen (her şey için kendini affeder) ve bir o kadar da kibirli (her şey yolundadır). Filtresiz gidiyor.
Üretim tarihine baktığımızda genel olarak yaşanan gemi kazasının yarattığı acılar daha da büyüyor. Sonunda oldu Kambur 1981 yılında proje hakkında konuşmaya başladığında. Yanlış anlaşıldığı kadar güzel de olan bu filmde yönetmen, Silverfish olarak bilinen, kısacası çekimin tüm yönlerini (ses, görüntü veya kamera konumu) kontrol eden ve en ileri dijital teknolojileri tek bir noktadan birleştiren sistemi kullanmıştı. Bir olgu olarak hareket eden bir yönetmen için nörolojik nokta ilahi bir göz gibidir. Çok Coppola. Kendi tarzında, esasen gecikmiş bir ifade biçiminde canlıyı taklit etme niyetinin duyurulduğu bir şey zaten oradaydı.
Daha sonra 1989 yılında Roma'daki Cinecitt stüdyolarında prodüksiyonun başladığına dair kanıtlar var. Yakın zamanda bir makalede özetlendiği üzere, Coppola yazmaya geldi. Muhafız, betiğin 300'e kadar sürümü ve ilk taslaklar filmin birçok koşulsuz aktörü (Robert De Niro, Al Pacino veya James Caan) ve Paul Newman'ın itibarına sahip diğerleri tarafından okundu. Daha sonra 11 Eylül saldırıları nedeniyle kesintiye uğrayan filmin 30 saati çekildi. Ve her şey eski haline döndü.
Coppola her zaman teknolojiye takıntılıydı ve New Hollywood'un kahini olarak neredeyse mesihvari mesleği, kendisini yalnızca sinemanın değil, çalkantılı ve her yerde bulunan dünyanın da görüntüden yararlanabildiği en son dijital gelişmelere mantık ötesinde dahil etmesine neden oldu. Böylece, sunduğu doku yanlış anlaşılıyor Megapolis süper kahraman filmlerine o kadar yakın ki Yenilmezler. Ve daha da anlaşılmaz olanı, geleceğin hümanist şehrinin (bu arada, iyiye dönüşen zengin bir kapitalistin sponsorluğundadır) Silikon Vadisi'nin pastörize edilmiş fantezilerine çok benzemesidir.
Makalesi Muhafız Steve Rosa'nın alıntıladığı bu bölüm, 2022 sonbaharında Atlanta'daki Trilith stüdyolarında başlayan çekim ekibinin büyük bir kısmının ifadelerinin yardımıyla filmin son aşamasının ne kadar olaylı olduğunu yeniden ortaya koyuyor. Onlardan biliyoruz ki, kötü niyetli yorumların ötesinde, Aralık ayında, çekimleri 16 hafta süren bir yapımın ortasında, Sanat ve görsel efekt yöneticilerinin çoğu kovuldu veya istifa etti. Buna en acımasız şey olarak Coppola'nın karısı Eleonor'un sonunda 12 Nisan'da ölen hastalığını da eklemek zorunda kalacağız. Film, en duygusal ve en kısacık sahnesiyle ona ithaf edilmiştir.
Bir filmin saf reddedilmenin dehşetine neden olması ve sonunda bir referans haline gelmesi ilk kez olmayacak. Kıyamet şimdiYönetmen hareket etmediği için, çekimler sırasında her gün yeniden yazılan, sürekli bir ateşin ortasında çekilen ve Cannes'da kendi kendini lanetleyen bir film olarak sunulan sürekli bir şüpheydi. Şimdi ve her zaman bir başyapıttır. Mimar Driver ve yönetmen Coppola'nın söyleyecek vakti yok. Ve Altın Palmiye'ydi ama kendisini anlatması da onun için zordu. Baş dönmesiHitchcock tarafından ve hatta Beyaz Saray, Curtiz tarafından. durum böyle değil Megapolis. Bu olamaz. Bu çok çılgınca olurdu ve bu noktada saçmalık kotası çoktan tükendi. Ama öte yandan uzun süre bu filmden bahsetmeyi bırakmayacağız. Kesinlikle. Daha önce hiç kimse, en huzursuz, açgözlü ve göksel film yapımcılarının yaptığı gibi aynı gökyüzüne çarpmamıştı. Üç Babalarımız ve Amin. Kendini öldürmüş olmak.
Seans bir saat sonra başladı ve şu anda gösterimin üzerinden birkaç saat geçmesine rağmen durum net değil. tamamen hayal kırıklığı yaratıp yaratmadığı ya da deneyimin alışılmadıklığı nedeniyle yeni bir çağa ya da artık anlaşılmaz bir evrene açılan kapı olup olmadığı. Kesinlikle ikisi de. Ve yaşayan en büyük film yapımcısının (veya onlardan birinin) tüm hayatı boyunca yatırım yaptığı (80'lerde bunun hakkında konuşmaya başladı) ve tüm birikiminin (kabul edilen maliyet 120 milyon) olduğu film olmasına bakılmaksızın, yani mutlaka bu sırayla olması gerekmez, külfetli, kendini beğenmiş, dengesiz, rahatına düşkün, kibirli ve hatta çirkin (çok çirkin). Acıtmak. Ve daha da acı veriyor çünkü bu, filmin son posterinde de duyurulduğu gibi, açıkça sorumlu olan kişinin iradesidir. Kıyamet Şimdi, Baba, Konuşma…
Bu doğru, ilk kez Coppola eski canlı sinema teorisini uygulamaya koyuyor. Ve bunu söylüyoruz çünkü ne yazık ki dağıtımcının da onayladığı gibi film İspanya'da gösterime girdiğinde bu görülmeyecek. Belirli bir anda, projeksiyon kesintiye uğrar ve genel bir sürpriz olarak, bir şeyin bozulduğunu duyurmak için değil, filmin başkarakterine doğaçlama bir gazeteci olarak felaketi nasıl yeniden inşa etmeyi planladığını sormak için odada bir aktör belirir. ekranda meydana geldi (bu bir felakete işaret ediyor, bayılma değil, ama çok fazla şüphe var). Bu bir meta-sinematik yansıma ya da pirandelliana (ki ben de öyle yapıyorum), ama daha ziyade şu kadar incelikli bir şey: silinmez bir tanımla bir projede hata olasılığının getirilmesi ve bir film prodüksiyonu gibi kendi içine kapandı. Parlak. Kimse geldiğini görmedi. Ne yazık ki bu endişe verici keşif Cannes'a özel.
Megapolis Yapım tarihini kendi olay örgüsüyle, başkarakterin geleceğiyle yönetmenin geçmişiyle paralel yürütüyor. “Geçmişten gelen bir adamın geleceği inşa etmesi” duyuluyor. Konu, Adam Driver'ın canlandırdığı ve yönetmenden ayrılması her zaman imkansız olan ileri görüşlü bir mimarın etrafında dönüyor. Komik an, gelecekteki oğluna ne isim vereceğini açıkladığında ve adını, aslında Francis'i söylediğinde gelir. Onun fikri, henüz çökmüş olanın enkazından ideal bir şehri yeniden inşa etmektir, ancak bu, bir Sovyet uydusunun (evet, hâlâ SSCB'dendir) patlamasından çok önce zaten çöküş belirtileri gösteriyordu. Sanatçının işi “boşluğa sıçraması” tekrarlandıkça zamanı durduruyor. Ve bu filmin içinde de dışında da aynı derecede iyi gidiyor; Driver'ın karakterinden ziyade Coppola için.
'Megalpolis' kadrosu Cannes kırmızı halısında fotoğrafçıların önünde poz veriyor.ANTONIN THUILLIERAFP
Düşman ya da düşman, hayat veren belediye başkanıdır Giancarlo Esposito ve kimin kızı etki sahibi (Nathalie Emmanuel) hem sanatçının çocuklarının annesi olmayı hem de babasının nefretinin susturucusu olmayı istiyor. Daha fazla açıklama istemeyin, çünkü hiçbiri yok ve var olanlar da kafa karıştırıcı ve bunaltıcı. Oyuncu kadrosunun geri kalanında Aubrey Plaza, Dustin Hoffman, Jon Voight ve Laurence Fishburne yer alıyor. Hepsi ve Kendini boykot etmeye o kadar kararlı bir Şii LaBeouf ki bu çok dokunaklı.
Ve tüm bunlar, aslında Cicero ve Catiline zamanlarındaki Roma Cumhuriyeti'nin bir kopyası olan geleceğin Amerika Birleşik Devletleri'nde bulunuyor. Filmin alt başlığı “Bir Masal”dır. Ne öğrendik Catilinaria'lar edebiyat lisesinde, işte orada. Ve bir adım daha ileri giderek diyaloglardan biri Latince. Beşeri bilimlerin faydasız olduğunu kim söyledi?
Önemli olan zamandır. Her zaman olduğu gibi tek olmakla övünen bir sanatsal çalışmada. Geçmiş şimdide yeniden üretilir ve geleceği duyurur. Ve yalnızca yaratılışın ve sevginin gücü keyfiliğin aralıksız evrimini durdurabilir. Bu mantık üzerine kurulu bir arsa canlı tablolaraz ya da çok empresyonist ve kesin olmayan, birbirinden kopuk resimlerden oluşan ve bunların pek de ilham kaynağı olmayan bir ürün olduğu söylenebilir. çok daha sıradan bir olay. Buradaki fikir, anlatının boşluğunu belirginleştirmek için anlatıdan vazgeçmek ya da filme Tarihin anlamı üzerine bir düşünce katmak değil, hayır, sadece Kimse işleri düzene koyma zahmetine girmemiş gibi görünüyor. Bu nedenle film her zaman bir o kadar kendini küçümseyen (her şey için kendini affeder) ve bir o kadar da kibirli (her şey yolundadır). Filtresiz gidiyor.
Üretim tarihine baktığımızda genel olarak yaşanan gemi kazasının yarattığı acılar daha da büyüyor. Sonunda oldu Kambur 1981 yılında proje hakkında konuşmaya başladığında. Yanlış anlaşıldığı kadar güzel de olan bu filmde yönetmen, Silverfish olarak bilinen, kısacası çekimin tüm yönlerini (ses, görüntü veya kamera konumu) kontrol eden ve en ileri dijital teknolojileri tek bir noktadan birleştiren sistemi kullanmıştı. Bir olgu olarak hareket eden bir yönetmen için nörolojik nokta ilahi bir göz gibidir. Çok Coppola. Kendi tarzında, esasen gecikmiş bir ifade biçiminde canlıyı taklit etme niyetinin duyurulduğu bir şey zaten oradaydı.
Daha sonra 1989 yılında Roma'daki Cinecitt stüdyolarında prodüksiyonun başladığına dair kanıtlar var. Yakın zamanda bir makalede özetlendiği üzere, Coppola yazmaya geldi. Muhafız, betiğin 300'e kadar sürümü ve ilk taslaklar filmin birçok koşulsuz aktörü (Robert De Niro, Al Pacino veya James Caan) ve Paul Newman'ın itibarına sahip diğerleri tarafından okundu. Daha sonra 11 Eylül saldırıları nedeniyle kesintiye uğrayan filmin 30 saati çekildi. Ve her şey eski haline döndü.
Coppola her zaman teknolojiye takıntılıydı ve New Hollywood'un kahini olarak neredeyse mesihvari mesleği, kendisini yalnızca sinemanın değil, çalkantılı ve her yerde bulunan dünyanın da görüntüden yararlanabildiği en son dijital gelişmelere mantık ötesinde dahil etmesine neden oldu. Böylece, sunduğu doku yanlış anlaşılıyor Megapolis süper kahraman filmlerine o kadar yakın ki Yenilmezler. Ve daha da anlaşılmaz olanı, geleceğin hümanist şehrinin (bu arada, iyiye dönüşen zengin bir kapitalistin sponsorluğundadır) Silikon Vadisi'nin pastörize edilmiş fantezilerine çok benzemesidir.
Makalesi Muhafız Steve Rosa'nın alıntıladığı bu bölüm, 2022 sonbaharında Atlanta'daki Trilith stüdyolarında başlayan çekim ekibinin büyük bir kısmının ifadelerinin yardımıyla filmin son aşamasının ne kadar olaylı olduğunu yeniden ortaya koyuyor. Onlardan biliyoruz ki, kötü niyetli yorumların ötesinde, Aralık ayında, çekimleri 16 hafta süren bir yapımın ortasında, Sanat ve görsel efekt yöneticilerinin çoğu kovuldu veya istifa etti. Buna en acımasız şey olarak Coppola'nın karısı Eleonor'un sonunda 12 Nisan'da ölen hastalığını da eklemek zorunda kalacağız. Film, en duygusal ve en kısacık sahnesiyle ona ithaf edilmiştir.
Bir filmin saf reddedilmenin dehşetine neden olması ve sonunda bir referans haline gelmesi ilk kez olmayacak. Kıyamet şimdiYönetmen hareket etmediği için, çekimler sırasında her gün yeniden yazılan, sürekli bir ateşin ortasında çekilen ve Cannes'da kendi kendini lanetleyen bir film olarak sunulan sürekli bir şüpheydi. Şimdi ve her zaman bir başyapıttır. Mimar Driver ve yönetmen Coppola'nın söyleyecek vakti yok. Ve Altın Palmiye'ydi ama kendisini anlatması da onun için zordu. Baş dönmesiHitchcock tarafından ve hatta Beyaz Saray, Curtiz tarafından. durum böyle değil Megapolis. Bu olamaz. Bu çok çılgınca olurdu ve bu noktada saçmalık kotası çoktan tükendi. Ama öte yandan uzun süre bu filmden bahsetmeyi bırakmayacağız. Kesinlikle. Daha önce hiç kimse, en huzursuz, açgözlü ve göksel film yapımcılarının yaptığı gibi aynı gökyüzüne çarpmamıştı. Üç Babalarımız ve Amin. Kendini öldürmüş olmak.